Saiba que possibilidades de carreira tem um artista plástico no país e como funciona o mercado para esse profissional
“Será que conseguirei viver de arte no Brasil?”, “precisarei ter outro emprego para poder sustentar minha paixão artística?”, “como funciona o mercado de artes no país?” A maioria das pessoas que pensam em se dedicar às artes no Brasil se questiona sobre tais possibilidades antes de decidir seguir seus instintos e investir na carreira que realmente as faria felizes.
Antes de responder a tais questões, é importante frisar que existem diversas possibilidades de trabalho na área de artes. Além de investir numa carreira de artista plástico, desenvolvendo pinturas, esculturas e desenhos, um profissional da área também pode se dedicar ao mercado das artes trabalhando em galerias, atuando como curador de exposições, comprando ou vendendo arte, organizando projetos artísticos e selecionando e classificando obras para exposições em museus ou eventos culturais. Os artistas também podem ganhar dinheiro produzindo desenhos e ilustrações para uso editorial ou comercial, criando artes para vinhetas de TV e sites, ensinando artes em escolas, trabalhando na indústria têxtil criando estampas para roupas ou investindo na carreira de restaurador, recuperando obras e objetos de arte antigos ou deteriorados.
Mercado de artes no Brasil
Apesar da crise econômica dos últimos anos, o mercado de artes no Brasil continua aquecido. Em dezembro de 2018, as galerias do país foram a maior delegação de expositores latino-americanos da Art Basel, um dos maiores eventos do setor em todo o mundo, respondendo por 14 estandes na feira em Miami Beach, provando que a arte contemporânea e moderna brasileira é bastante valorizada internacionalmente.
De acordo com o Brazil Golden Art – BGA Fundo de Investimentos e Participações, primeiro fundo de investimentos voltado exclusivamente para o segmento de artes plásticas no país, o valor das obras de artistas contemporâneos brasileiros disparou na última década, com peças valorizando até 5.000%. Isso porque os artistas daqui passaram a figurar entre os melhores do mundo. Algumas obras de nossos artistas estão presentes nas coleções dos maiores museus do planeta, como o Tate Modern (Londres), o Louvre (Paris) e MoMA (Nova York).
Nos últimos anos, a arte brasileira também tem marcado presença nas mais expressivas bienais e feiras de artes no exterior. As galerias nacionais hoje têm estandes nos principais eventos internacionais, tais como Arco, em Madri; Maco, na Cidade do México; Art Basel, na Basileia; Frieze, em Londres; Fiac, em Paris; e Miami Basel, em Miami.
Dentro do país, a cada ano são realizados em torno de dez grandes leilões, que movimentam dezenas de milhões de reais, em um cenário de ascensão confirmado pelo sucesso de feiras como a SP-Arte e a ArtRio. Segundo a revista The Economist, desde 2014 o investimento em arte brasileira passou a apresentar rentabilidade muito acima de outros ativos. No ano passado, conforme o relatório da Art Basel, o mercado de arte do país registrou alta de 40%, sinalizando maior interesse do público pelos artistas nacionais.
Portanto, a resposta para as perguntas que os futuros artistas se fazem sobre as perspectivas de carreira na área serem bem-sucedidas é sim! É possível viver de arte no Brasil. Além da crescente valorização de obras nacionais no mundo, existem ainda diversas outras possibilidades de carreira no mercado de artes. Porém, como em todas as profissões, ter ou não sucesso dependerá de fatores como a sua disposição, determinação, conhecimento e dedicação. Tal qual qualquer outra carreira, é preciso estar preparado para trilhar uma longa caminhada em direção aos seus objetivos, estudando, praticando, se desenvolvendo e, muitas vezes, se sacrificando e abrindo mão de algumas coisas pelo caminho.
