Entenda como é o curso de Design de Games da Panamericana, que vai da concepção da história à confecção de um protótipo do jogo
O curso de Design de Games da Panamericana Escola de Arte e Design, integrante do Grupo ESPM, reúne disciplinas práticas e teóricas, com ênfase na prototipação: os alunos passam por game design, modelagem e animação, entre outras etapas de produção, e, ao final, constroem um protótipo jogável.
“O aluno finaliza o curso com o que a gente chama de prototipação, que é montar personagem, cenário e elementos para tornar o game jogável”, explica Rodrigo Castanho, Coordenador dos cursos de Animação e Games da Panamericana.
O que se aprende
Da ideia inicial à jogabilidade, o curso de game design ensina todas as etapas de design de games, a partir do uso de ferramentas acessíveis e amplamente adotadas pelo mercado, como o Blender, além de software de engine de games como o Godot. Os estudantes aprendem a pensar no conceito visual, modelagem com materiais físicos para entendimento tridimensional, animação digital, modelagem 3D digital, sonorização, efeitos sonoros, entre outros. “Vamos até o protótipo do game e ao funcionamento básico”, diz o coordenador. O protótipo, neste caso, é o projeto de conclusão do curso.
A grade de ensino inclui aprender como fazer o projeto técnico e criativo do jogo no GDD (Game Design Document). Além disso, o curso conta com professores que são especialistas em áreas como roteiro, ilustração e modelagem. “Esses professores, por serem especialistas atuantes no mercado, conseguem identificar o potencial criativo do aluno em uma determinada área e fazem orientação para eles.”
Para quem é indicado
O curso de Design de Games da Panamericana é acessível a iniciantes, de jovens que estão saindo do ensino médio a profissionais interessados pelo tema ou em migração de carreira. É comum que as turmas do curso de game design sejam diversas, compostas por adolescentes, jovens na casa dos 30 anos, pessoas neuroatípicas e idosos.
Como é o mercado de trabalho
O curso da Panamericana prepara para várias trajetórias: “O aluno está apto a trabalhar como diretor criativo, gerente de projeto ou empreender, criar o seu pequeno estúdio e desenvolver o projeto do início ao fim”. A escola, inclusive, incentiva o aluno a descobrir sua área — roteiro, modelagem 3D, ilustração, técnico de computação gráfica e technical artist (monta visualmente o cenário), entre outros — e, se necessário, orienta a buscar especialização posterior.
Segundo Castanho, o mercado internacional tende à hiperespecialização, enquanto o brasileiro valoriza o profissional generalista, que domina várias expertises em design de games.
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